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Africa Kine: Africa Kine: Um Stomping Ground Senegalês na 116th Street

Africa Kine: Africa Kine: Um Stomping Ground Senegalês na 116th Street

Mike, de Yonkers, notificou nosso grupo por e-mail de que queria escolher um lugar de seu “antigo reduto”. Quem diria que Mike do antigo reduto de Yonkers era a área em torno da 116th Street e da Eighth Avenue conhecida como Little Senegal? O que sabemos é que Mike de Yonkers tem algum tipo de obsessão ou parentesco com a comida africana. No passado, ele nos direcionou para o cardápio de degustação de Treichville Treichville, Afro-americano Marayway no Bronx e Salimata Comendo Guinea Fowl em um lugar guineense em Little Senegal, logo virando a esquina de sua escolha mais recente, Africa Kine. E como o 116º sendo seu antigo reduto, essa obsessão nunca foi explicada.

Eu nunca reivindiquei a mesma área que meu antigo reduto, mas tendo vivido a apenas alguns quarteirões dela, eu poderia ter sido justificado por fazer isso. Eu até passei alguns meses como voluntário no banco de alimentos da comunidade ao lado do Africa Kine, logo após o colapso econômico de 2008.

Trabalhei na cozinha da sopa lavando potes e panelas, ensacando o lixo, preparando comida e até mesmo removendo gelo e neve para que os food trucks pudessem entrar na cozinha. Parei logo depois que o chef da cozinha, que percebeu que eu era um escritor, me fez ler o início de seu romance autobiográfico e quando, missionários Mórmons locais começaram a chegar para ajudar a tornar a cozinha mais populosa do que você faria encontrar em um restaurante quatro estrelas.

Desde meu trabalho no banco de alimentos, uma cervejaria barulhenta e movimentada, chamada Harlem Tavern, abriu do outro lado da rua, junto com um mercado de carnes especializado em carne bovina orgânica local e onde os açougueiros usam chapéus para tortas de porco enquanto trabalham, e uma loja de biscoitos onde o biscoito mais barato, embora muito bom e muito grande, custa quatro dólares.

Esses novos estabelecimentos, entre outros, dificultaram o estacionamento para o grupo, mas Zio e eu não tivemos problemas para chegar ao Africa Kine, que estava envolto em uma rede escura junto com um andaime na frente, tornando-o difícil de distinguir. No caminho, passamos por um mendigo sem pernas em uma cadeira de rodas e quando entramos e subimos as escadas para a área de jantar, ambos notamos uma mulher, de bruços, braços abertos em um tapete de oração.

"Não tire fotos dela", Zio sussurrou para mim. “Seria desrespeitoso. Não queremos um incidente. ”

Africa Kine é possivelmente o restaurante senegalês mais notável em Little Senegal. A área de jantar é espaçosa e moderna, com tetos altos, cabines confortáveis, mesas grandes e uma série de TVs de tela plana, e descrita no elaborado site do restaurante Africa Kine como "luxuoso". De qualquer forma, foi definitivamente muito longe do que experimentamos em Salimata, Treichville ou Afro-americano Marayway.

Os outros se juntaram a nós logo depois em uma grande mesa no fundo da “luxuosa” sala de jantar. Enquanto bebíamos cerveja de gengibre picante e caseira, lemos o que, a essa altura, era um cardápio familiar graças à educação culinária africana que recebemos por cortesia de Mike do Yonkers. Havia pintadas, frango, cordeiro, cabra, peixe grelhado ou frito e bife. Todas as entradas vinham com uma escolha de uma variedade de amidos; cuscuz cuscuz, arroz, banana, inhame e uma pequena salada picada de iceberg. Cada prato vinha com cebolas, fatiadas, levemente grelhadas com um molho à base de mostarda e espalhadas sobre a carne e o peixe. A maioria das entradas também incluía metade de um ovo cozido.

Não sou especialista em galinha-d'angola, mas se bem me lembro, a galinha-d'angola em Salimata era melhor, ou talvez mais distinta, do que o que experimentamos em Africa Kine. O peixe e o cordeiro também eram sólidos, mas não houve elogios dos nossos agora muito exigentes aficionados senegaleses. Portanto, embora o ambiente fosse confortável e, sim, beirando o luxo, a comida não era tão memorável como em muitos dos lugares africanos mais humildes que visitamos.

O que havia em Africa Kine, no entanto, era bastante comida; as porções mais do que generosas.

Brian Silverman narra comidas baratas, congee, cachapas, pé de vaca, cérebros de vaca, comidas bizarras, baccala, verso ruim, fazool, estômago de peixe, happy hours, pimenta, panelas quentes, pupusas, massas, ponche de rum e rotis, entre muitos outros coisas no site dele Ossos de pescoço frito ... e algumas batatas fritas caseiras. Twitter: neckbones @ fried_neckbones.


Little Senegal, a comunidade da África Ocidental que está influenciando a cidade de Nova York e o cenário gastronômico # 8217s

A cidade de Nova York é um dos lugares com maior diversidade cultural do mundo. Pessoas de muitos países diferentes iriam imigrar para a cidade e trazer sua própria cultura única com eles. Algumas áreas da cidade se tornaram dedicadas a uma cultura específica, como Little Italy, onde as pessoas encontrarão muitas lojas e restaurantes italianos. Da mesma forma, uma parte do Harlem foi transformada em um centro cultural para os africanos ocidentais.


Microbairros NYC & # 8217s: Little Senegal no Harlem, cidade de Nova York

O Pequeno Senegal, ou & # 8220Le Petit Senegal & # 8221 para muitos dos habitantes locais francófonos, é o lar de imigrantes africanos do Senegal, Costa do Marfim, Gana, Guiné e muito mais. Ele está centralizado em torno da 116th Street e da Lenox Avenue, bem no meio do Harlem. Nos últimos 30 anos, a população de imigrantes de países da África Ocidental cresceu lentamente e expressou sua influência na área.

Esta parte da cidade tem um passado longo e histórico, desde ser um dos focos da Renascença do Harlem a servir como um importante local para os movimentos dos Direitos Civis e das Artes Negras. Embora a vibrante cultura afro-americana ainda esteja presente e prosperando, o influxo de imigrantes africanos se manifestou. Restaurantes africanos como Le Baobab e Africa Kine lançaram-se em torno de clássicos como Sylvia & # 8217s, enquanto o renomado chef nascido na Etiópia / Sueco Marcus Samuelson & # 8217s Red Rooster combina soul tradicional e comida africana perfeitamente. Há também um mercado permanente ao ar livre na área, chamado & # 8220Malcolm Shabazz. & # 8221

Depois de conversar com alguns moradores no The Red Rooster, essa série de quarteirões nem sempre teve a melhor reputação. No entanto, o influxo de povos senegaleses certamente introduziu um elemento residencial & # 8211como vice-presidente da Associação Senegalesa da América (localizada na 116th Street) El Hadji Fey disse à CNN, & # 8220Nós & # 8217semos os que construímos o Harlem. & # 8221

As empresas oferecem de tudo, desde roupas tradicionais africanas a planos de telefone celular com taxas de desconto para Senegal ou Gana.

O pequeno Senegal não é apenas bons restaurantes e belas roupas & # 8212 de acordo com Humanidade em Ação, a saudade de casa é o tema de muitas conversas neste bairro. Confrontados com a estagnação da economia senegalesa, a maioria dos imigrantes da África Ocidental, típica da história dos imigrantes de Nova York, chega à cidade com a esperança de levar sua parte na economia em constante expansão de Nova York. Infelizmente, porém, vários imigrantes enfrentam uma tensão entre o estilo de vida agitado e cheio de papelada de Nova York e o estilo de vida tradicional da família da África Ocidental.

Embora Little Senegal ofereça um gostinho de casa para os imigrantes da África Ocidental, às vezes também é visto como um muro de separação para os africanos do oeste em Nova York & # 8212 tornando mais difícil a já onerosa tarefa de mesclar as culturas do Senegal e de Nova York. Isso fala com a questão quase universal da integração em Nova York: honrar as tradições culturais ou se misturar à agitação?

Ao todo, Little Senegal oferece não apenas uma fatia do incrível passado cultural do Harlem & # 8217s, mas também um exemplo incrível de integração e aceitação da cultura imigrante.


Delícias inesperadas em um novo restaurante tailandês Halal - e outras comidas baratas

Three Great Cheap é uma série semanal do crítico Robert Sietsema que busca encontrar e popularizar a comida mais interessante e barata da cidade de Nova York nos cinco distritos e além. Os preços variam porque o termo “comida barata” é relativo, mas uma refeição pode ser obtida aqui por menos de $ 20.Encontre o catálogo antigo aqui. Consulte tambémo maior guia de comida barata, com mapas, passeios a pé e outros recursos.

Nara tailandesa

Procure o distinto toldo azul.

Ba Mee com curry de frango vermelho

Nomeado após a província do sul de Narathiwat, Nara tailandesa reflete a culinária da minoria muçulmana da Tailândia e suas conexões com a vizinha Malásia. Isso significa algumas seleções de menu surpreendentes, além de clássicos que são mais onipresentes nos restaurantes tailandeses da vizinhança. Este novo café está localizado perto da Broadway, no quadrante nordeste de Woodside, anunciado por um toldo azul brilhante, com muitas janelas ensolaradas com mesas alinhadas ao lado e fotos de uma mesquita modernista e Meca nas paredes agradavelmente despojadas.

O roti canai da Malásia é aqui apresentado em uma versão mais robusta com vegetais, com uma versão de carne bovina disponível, além do frango usual, ou quase uma refeição completa. A lista de sopas inclui uma chamada sopa tailandesa, aromatizada com galanga, folhas de lima makrut e Sambal Oelek, um molho azedo de chile. Alguns curries são servidos em tigelas grandes com macarrão de ovo em vez de arroz, alguns incorporando um molho de coco engrossado com amendoim. Para os vegetarianos, pato falso ou tofu estão disponíveis com caril, arroz frito e fritas múltiplas - dois dos quais são abacaxi de caju e pimenta do reino de alho, além do manjericão fresco de costume e gengibre fresco. A maioria dos pratos fica entre US $ 8 e US $ 12 e a comida é halal nesta excelente adição à lista de restaurantes regionais tailandeses da cidade. 64-02 35th Ave., entre a Broadway e a 35th Avenue, Woodside

Panino Mucho Giusto

Os bancos do Panino Guisto são um local popular para relaxar.

Mesmo em bairros caros, joias escondidas ainda persistem - lugares onde a comida tem preços razoáveis ​​e onde os moradores se reúnem. Um exemplo é Panino Mucho Giusto, uma lanchonete e lanchonete em grande parte desconhecida onde os moradores de West Village frequentam, e também não aqueles que vivem em casas geminadas com piscinas particulares nos porões. Alguns bancos aconchegantes ficam do lado de fora, que se enchem de sol, e o interior, com sua planta irregular, também é confortável. Livros de receitas de autores locais enfileiram-se nas prateleiras, e a tarifa vai para bolos, biscoitos, panini, sopas, saladas, café da manhã com ovo e um hambúrguer adicionado recentemente. Sim, a comida é previsível e boa, mas não espetacular. Exatamente o que você deseja em um clube de bairro que não atrai muita atenção. 551 Hudson St., entre as ruas Perry e West 11th, West Village

Africa Kine

Vindo da rua 116 Oeste, aumentando os aluguéis há alguns anos, Africa Kine conseguiu se mudar para uma nova loja ao sul da 135th Street, mas ainda no Harlem. O local é menor agora, mas meticulosamente decorado, incluindo um grande mapa do mural da África e apenas um punhado de mesas. A comida é excelente e o cardápio, via chef Kine Mar e coproprietário Samba Niang, é grande para um estabelecimento de alimentação da África Ocidental em Nova York. Os padrões senegaleses usuais de Mafe (cordeiro ou frango com molho de amendoim), yassa (peixe ou frango coberto com cebola e mostarda) e cheb (o prato nacional de peixe e vegetais com arroz vermelho) estão disponíveis, mas também uma série de aplicativos raramente vistos, incluindo nems (rolinhos primavera trazidos para Dacar por expatriados vietnamitas) e fataya (rodízios de carne ou peixe como empanadas). 2267 Adam Clayton Powell Jr Blvd., entre as ruas 33 e 34, Harlem


Manhattan

Harlem

Harlem, o epicentro da cultura negra em Manhattan, é o lar de pelo menos 50 restaurantes de propriedade de negros, que representam de tudo, desde comida soul até senegaleses e nigerianos. O Harlem se desenvolveu como uma área judia e italiana em 1800, mas após a Grande Migração do início do século 20, muitos afro-americanos do sul se estabeleceram em torno do Harlem em busca de melhores empregos e educação. O Harlem logo depois experimentou sua Renascença cultural homônima, que viu figuras como Langston Hughes, Alain Locke e Duke Ellington chegarem à fama. No entanto, o Harlem foi duramente atingido pela Grande Depressão e, logo depois, o Harlem foi palco de greves de aluguel para melhorar as moradias. Apesar de esforços como o Programa de Cidades Modelo, o Harlem lutou ao longo do século 20 para melhorar a educação dos alunos, e muitos residentes do Harlem que encontraram um emprego produtivo deixaram o bairro.

Apesar disso, o Harlem abriga alguns dos melhores restaurantes de propriedade de negros em toda a cidade. Talvez o mais famoso seja Sylvia & # 8217s, um restaurante de soul food fundado em 1962 por Sylvia Woods, cujos clientes incluíram Nelson Mandela, Bill Clinton e Barack Obama. Comida soul como frango frito, costela, camarão e grãos estão no cardápio de Amy Ruth & # 8217s, outro local bem conhecido inaugurado em 1999 com o nome da talentosa avó do fundador Carl S. Redding & # 8217s. Outros restaurantes de comida soul no Harlem incluem Melba & # 8217s, BLVD Bistro, Miss Mamie & # 8217s Spoonbread Too e Charles 'Country Pan Fried Chicken no Harlem, cujo fundador Charles Gabriel recebeu várias indicações ao prêmio James Beard. Os leitores também recomendam Londell’s, Tsion, Reverence, Jacob, Ruby’s, Chocolate, Les Ambassades, Lee Lee’s, Lolo’s e 67 Orange. Além disso, há o Harlem Hops, o único bar de cerveja artesanal de propriedade de negros em Manhattan.

West Harlem é o lar de um pequeno enclave étnico chamado Little Senegal, conhecido por seus restaurantes e lojas na África Ocidental. O Pikine, um restaurante senegalês, serve pratos como Thiéboudienne, prato nacional do Senegal que consiste em peixe grelhado, arroz partido, molho de tomate e repolho. Um pouco mais na parte alta da cidade fica a Africa Kine, conhecida por pratos senegaleses como frango yassa, e o vizinho Chez Alain serve pratos da África Ocidental, como ensopado de manteiga de amendoim e arroz com peixe e jollof. Também na área está o Safari Restaurant, um dos únicos restaurantes da Somália da cidade.

O quarto 623 Speakeasy fica abaixo do B2 Harlem, um restaurante caribenho de propriedade de negros

O Harlem também se orgulha de suas abordagens modernas de culinária, que combinam receitas antigas com tendências culinárias. Lee Lee & # 8217s Baked Goods é mais conhecido por seu rugellach, um prato judeu originário da Polônia, e o Ponty Bistro oferece uma mistura de pratos franceses, americanos e da África Ocidental. O Teranga oferece uma brincadeira com fast food com suas tigelas de grãos da África Ocidental para fazer você mesmo, e o Uptown Veg and Juice Bar serve opções veganas como grão de bico ao curry e couve. Abordagens contemporâneas de frutos do mar e culinária caribenha podem ser encontradas em restaurantes como o B2 Harlem e o LoLo & # 8217s Seafood Shack.

Lower Manhattan

Fora do Harlem, Manhattan não é particularmente conhecida por seus restaurantes de propriedade de negros, mas há pelo menos uma dúzia em Lower Manhattan servindo uma seleção diversificada de cozinhas como a nigeriana, berbere e comida sulista. Após a emancipação, os afro-americanos se estabeleceram em comunidades como Seneca Village no moderno Central Park e Sandy Ground em Staten Island, mas a Grande Migração levou ao aumento exponencial das populações negras na Hell & # 8217s Kitchen (que hoje abriga um restaurante haitiano e um etíope) e Greenwich Village. À medida que Lower Manhattan se tornou mais caro, muitos residentes negros mudaram-se para o Harlem ou para os bairros vizinhos, como o Brooklyn em Bedford-Stuyvesant ou Crown Heights. Lower Manhattan também viu um recente aumento na imigração caribenha para áreas como Lower East Side.

O Lower East Side abriga um punhado de restaurantes de propriedade de Black, como Omar's Kitchen & amp Rum Bar, um restaurante & # 8220nouveau Caribbean & # 8221 com pratos como tacos de fruta-pão e rabada de curry. Whipped & # 8211 Urban Dessert Lab se orgulha de seu serviço de leite de aveia macio com bases como chocolate e creme doce. Também notável é o Cheeky Sandwiches, que serve po & # 8217 boys e outros sanduíches inspirados em New Orleans, e o bar Las Lap.

Em West Village, o Berber Street Food serve uma variedade de cozinhas, da Quênia à Tanzaniana e Moçambicana. Os pratos populares variam de curry de vegetais de Zanzibar a Djolof Fried Rice e asinhas de jerk grelhadas Calypso com molho de manga habanero. Também em West Village está o Urban Vegan Kitchen, conhecido por hambúrgueres vegetarianos, nachos e sanduíches. A vizinha Greenwich Village abriga o Negril Village, que serve & # 8220New York Savvy cozinha caribenha & # 8221 como asas de churrasco de goiaba e rolinhos primavera verdes de couve.

Também há vários restaurantes de propriedade de negros no East Village, como a sorveteria Mikey Likes It, o restaurante de comida caseira Sweet Chick e o restaurante etíope Haile. E no Hell & # 8217s Kitchen, o Casa Del Toro, um restaurante de Oaxaca, serve pratos regionais como tacos e tlayudas de camarão e bife, além de coquetéis exclusivos e vinhos. O restaurante é propriedade de Sanjay Laforest, que também é dono do vizinho bistrô francês Le Privé


Comer galinha-d'angola em uma casa guineense no pequeno Senegal

Eu devo ter passado Salimata, o restaurante escolhido por Mike de Yonkers, centenas de vezes e realmente nunca o notei ali, não muito longe de onde eu moro. Talvez fosse porque estava localizada à sombra da Mesquita Masjid Aqsa, uma espécie de centro comunitário para as áreas muçulmanas da África Ocidental que povoam a área conhecida como Pequeno Senegal e sempre agitada com atividades. Ou talvez eu não soubesse de sua presença porque simplesmente combinava com os muitos pequenos restaurantes africanos familiares da região.

Como Gerry que escolhe com base no tempo que levamos para chegar a um lugar, ou Eugene que procura o que não foi experimentado, não importa se comestível ou não (veja Arzu), Mike de Yonkers tem algo africano em suas duas últimas escolhas Treichville e Marayway afro-americano ambos apresentavam a culinária dos países da África Ocidental. Salimata representou a Guiné, embora todos nós tenhamos dificuldade em distinguir as diferenças sutis entre a comida da Guiné e aquela, por exemplo, de Gana ou mesmo da Guiné-Bissau. Mas chegar a Salimata não poderia ser mais fácil para mim, então certamente não estava reclamando de sua escolha.

Saudando-nos do lado de fora do restaurante estava um homem corpulento vestido com o que parecia ser a versão de moletom do tradicional africano buba. Ele tinha um grande saco aberto e cheio de uma variedade aleatória de sapatos que estava vendendo. “Dê uma olhada nos meus sapatos,” ele perguntou, segurando a bolsa aberta. "Qual o seu tamanho?"

Dissemos a ele que agora íamos comer em Salimata. Talvez mais tarde, alguém disse imprudentemente pensando que ele já teria ido embora quando terminarmos. Ele acenou com a cabeça em aprovação para nossa escolha de jantar que, logo descobrimos, também servia como sua base de operações.

A única mesa grande o suficiente para comportar nosso grupo de seis era perto da porta da frente e a agitação constante de clientes que pegavam caminhões e motoristas de táxi que entravam e saíam nos fazia manter nossos paletós para nos mantermos aquecidos. Todos nós ficamos satisfeitos que agora, após duas ausências, Rick se juntou a nós, e dando uma rápida olhada no cardápio e sem qualquer hesitação decidiu pela galinha-d'angola, uma variação de pombo ou galinha, dependendo de como você a abordasse .

Galinha d'angola: a imagem anterior.

O cardápio era amplo, mas como é o caso de muitos dos pequenos restaurantes africanos, você pode acertar ou perder o que estará disponível quando você estiver no restaurante. No nosso caso, alguns dos clássicos da África Ocidental, como thu djeun (peixe cozido), frango yassa, e Lafidi (arroz com carne de cabra assada) foram feitos para o dia.

Nossa garçonete, que estava indo e voltando entre anotar os pedidos da mesa e retornar ao balcão de entrega na parte de trás do restaurante estreito, em vez disso, apenas recitou os poucos itens que restaram, como frango grelhado, peixe grelhado e bife. Isso não satisfez Gerry ou Zio, que persistiu, pressionando-a com alguns dos outros itens do menu, forçando-a a olhar de soslaio para o menu.

Zio foi inflexível sobre o “bouillon avec fonio”Também conhecido como sopa de pés de vaca, enquanto Gerry ficou intrigado com o“suppa kandja”Uma mistura de cordeiro e peixe em molho de quiabo. Mantendo as coisas simples para nossa garçonete apressada, Eugene e eu optamos pelo peixe grelhado, enquanto Mike do Yonkers pediu o frango grelhado.

Havia dois monitores de televisão em cada extremidade do restaurante, onde a única decoração era um pôster endossando “Boubacar Bah para presidente”. As televisões estavam sintonizadas na CNN e depois que nossos enormes pratos chegaram à nossa mesa, o presidente Obama foi mostrado fazendo um discurso. O volume das televisões foi aumentado e todos os africanos que comiam ou aguardavam seus pedidos de entrega, incluindo o vendedor de sapatos que estava encostado em uma parede mordendo uma coxa de frango, assistiram extasiados.

Guinea Fowl: a imagem posterior

Nós, por outro lado, não mostramos tanto respeito, comentando em voz alta como a galinha-d'angola de Rick parecia quase idêntica a Mike do frango grelhado de Yonkers e ambos igualmente secos, enquanto o peixe que Eugene e eu pedimos, que descobrimos mais tarde Se a tilápia parecia ter passado seus primeiros anos nadando no que provavelmente era um tanque em uma fazenda do Bronx, consumindo uma dieta rica em esteróides, os dois eram tão grandes. Apesar do enorme tamanho, o peixe, ao contrário do frango, era úmido, coberto com um leve molho de tomate e servido com um monte de cuscuz e cebolas grelhadas com sabor de mostarda. A mistura de quiabo amassada verde-escura de Gerry tinha um sabor amargo e excessivamente salgado que certamente seria necessário adquirir para apreciar e os pés de vaca gelatinosos e duros ancorados na sopa de Zio o fizeram vomitar as mãos. "Eu simplesmente não consigo comer", disse ele balançando a cabeça em derrota.

Sopa impenetrável de pés de vaca.

O cheque ridiculamente barato de toda a comida consumida suavizou os poucos erros e, quando nossos pratos foram retirados e saímos do restaurante, o vendedor de sapatos havia voltado à sua posição. Ele olhou para nós esperançoso e gesticulou para seu saco de sapatos com uma das mãos, enquanto segurava a coxa de frango meio comida com a outra. “Então, você está pronto para comprar alguns sapatos agora?”


Koreatown

A cidade de Nova York tem uma enorme população coreana, então Koreatown não decepciona. E mesmo que poucas pessoas realmente viver aqui, o bairro está repleto de negócios - de spas a lojas e de bares a churrasqueiras coreanas. Ktown fica na sombra do Empire State Building e, após o pôr do sol, acende-se com letreiros de neon brilhantes, com quase todos os negócios abertos 24 horas por dia, 7 dias por semana. Venha a qualquer hora para um gostinho de Seul, na cidade de Nova York!

Alguns dos destaques de Koreatown incluem Gagopa Karaoke (com uma política de BYOB e mais de 30.000 canções em seu repertório), spas de luxo espalhados por todo o bairro e Gaonnori (uma churrascaria coreana chique que oferece vistas panorâmicas de Manhattan).

Foto de Camille Danielich Foto de Camille Danielich Foto de Camille Danielich

Você pode encontrar Koreatown entre a Quinta Avenida e a Broadway, com a 32nd Street no centro. A estação de metrô mais conveniente é a 34 Street & # 8211 Herald Square nos trens B, D, F, M, N, Q, R e W.


Africa Kine: Africa Kine: Um Stomping Ground Senegalês na 116th Street - Receitas

Nomeado em homenagem ao endereço do Almack's do século 19, um dos primeiros bares de propriedade de negros da cidade de Nova York, este elegante lounge define o coquetel do Harlem. Experimente sua assinatura Legrand & # 8217s Old Fashioned ou a Emancipação inovadora. Um pouco de comida de bar muito perversa também!

Experimente os sabores ousados ​​e robustos da culinária africana. Se não tiver certeza do que pedir, nossa simpática equipe está sempre pronta para ajudá-lo a encontrar a coisa perfeita. Nosso estilo buffet permite que você experimente muitas opções diferentes para que você possa se deliciar com os mais diferentes sabores.

Temos orgulho em servir cozinha africana de qualidade e autêntica. Nossas raízes vêm de Gana e gostamos de compartilhar os deliciosos sabores de nossa cultura com você. Junte-se a nós para almoçar ou jantar e lembre-se de que também estamos abertos até tarde!

Este restaurante dá as boas-vindas ao Senegal. Um dos restaurantes originais na 116th St, o centro da comunidade da África Ocidental do Harlem, Kine mudou-se para a parte alta da cidade para ter mais espaço. Sua primeira mordida? Experimente o prato nacional, Thiebou Djeun, “peixe e arroz”. Esteja pronto para comer!

Ajoy ajuda proprietários de pequenas empresas e empresários que precisam controlar sua contabilidade e pagar impostos. Eles trabalham de forma privada, sistematicamente e dentro do cronograma, e têm grande sucesso ajudando os clientes a planejarem seu crescimento e ficarem longe de problemas fiscais. It & # 8217s Ajoy & # 8230 To get it done.

Construído pelo magnata do cinema William Fox em 1912 para grandes eventos, o Audubon Ballroom tornou-se mais conhecido como o lugar onde o líder muçulmano negro, Malcolm X, foi assassinado enquanto discursava na Organização da Unidade Afro-Americana. Hoje, em sua homenagem, o prédio abriga o Memorial e Centro Educacional Malcolm X e Dr. Betty Shabazz. Uma estátua em tamanho natural de Malcolm X está no saguão.

O antigo Billie’s Black, recriado como um restaurante de frutos do mar, ainda oferece uma experiência de bairro casual e alegre. Experimente algumas ostras da costa leste e oeste e um coquetel artesanal na área do bar estilo speakeasy ou jante em seu novo menu.

Tara Simone cria designs florais espetaculares e experiências de eventos que lhe renderam uma lista de clientes invejáveis ​​de gigantes corporativos como CBS, CNN e agora você.

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Benjamin Optical serviu a homens e mulheres com cuidados optométricos e óculos exemplares. Eles oferecem lentes de contato rígidas e macias a preços acessíveis, bem como uma variedade de óculos de sol e armações de grife. Não importa o seu orçamento, Benjamin Optical oferece uma seleção invejável de armações da moda.

A prática lida com uma vasta gama de problemas de saúde ocular. As áreas de especialidade incluem olho seco, infecções, glaucoma, teste de campo visual e distúrbios da córnea. A equipe habilmente treinada também trata de condições decorrentes de diabetes e hipertensão.


Frango com molho de amendoim

A África Oriental é caracterizada por um conjunto limitado de produtos, sendo traçada a influência dos índios (consumo de arroz e chá) e dos colonizadores europeus (um buffet com lanches frios). Por outro lado, algumas especialidades locais, como o presunto recheado de cariba, têm ganhado espaço na gastronomia internacional. Misturas muito populares de especiarias de origem indiana & # 8211 masala, tanto secas como em pasta. Carne bem picada, frita em azeite com cebola, servida com um molho espesso de especiarias. O acompanhamento mais comum é o arroz com temperos de caril e mingau de milheto, tapioca, mandioca ou mandioca. A raiz de mandioca, cozida com coco ralado e cebola, também é oferecida como prato independente.

Comem-se papas de aveia e com espinafre, alface ou outras verduras. A população local adora pratos de carne & # 8211, em primeiro lugar, carne bovina e caprina. Os indígenas sabem cozinhar gazelas e outras caças quadrúpedes. No litoral é popular e popular o peixe, cozido com leite de coco e muito estragão, temperado com ovos. Este alimento é chamado giram, também é popular entre os europeus. A Nigéria e as partes costeiras da África Oriental preferem o pimentão. As receitas costeiras incluem peixe marinado em gengibre, tomate e pimenta caiena, cozido em manteiga de amendoim. A culinária senegalesa foi fortemente influenciada pela França, sendo amplamente utilizado o suco de limão, vegetais picados, cebola, alho e marinadas. Óleo popular de amendoim, palma e coco. A Quiabo é usada em goulash e para engrossar sopas. Frutas tropicais, especialmente banana e coco, são ingredientes importantes.


Voz da aldeia

O escritor Ousmane Sembène lançou sua carreira cinematográfica na década de 1960 em uma bicicleta, movimentando latas de filme de 35 mm de aldeia em aldeia para exibições improvisadas em seu Senegal natal. Agora com 82 anos, o "pai do cinema africano" esta semana se tornou o primeiro diretor africano a dar uma aula de diretor em Cannes. Mas embora Sembène, seguindo os passos de Bertrand Tavernier, Milos Forman e Wim Wenders, esteja feliz com o elogio, ele avalia seu valor como cineasta por sua capacidade de tocar o público na África - mesmo que agora viaje de caminhão. “A Europa não é minha referência”, afirma.

Pescador, soldado, estivador de Marselha e sindicalista comunista antes de se voltar para a ficção em meados da década de 1950, Sembène publicou 10 livros, principalmente em francês. A maioria foi traduzida para o inglês. O romance épico que fez seu nome em 1960, Les Bouts de bois de Dieu (Pedaços de madeira de Deus), sobre a greve dos ferroviários de 1947-48 na África Ocidental francesa, é ensinado como um clássico em todo o continente africano, e ainda está sendo publicado na Heinemann African Writers Series.

Ele voltou-se para o cinema após a independência senegalesa da França em 1960, horrorizado com o pouco impacto que a literatura em línguas coloniais teve sobre os outros africanos. Ainda hoje, apenas 40% dos senegaleses são alfabetizados. Como roteirista, produtor, diretor e ator especial, muitas vezes adaptando sua própria ficção, ele fez uma dúzia de longas-metragens e mais documentários. Ao narrar a vida dos despossuídos, eles expõem, muitas vezes com comédia mordaz, as desigualdades de riqueza e poder na África pós-colonial. O artista, diz ele, deve ser "a boca e os ouvidos do seu povo", embora privilegie a arte e a abertura em vez do didatismo: "Sou contra fazer cartazes".

"É sua vida peripatética e aprendizado eclético que tornam seu trabalho tão interessante", diz o romancista somali Nuruddin Farah, um amigo que mora na Cidade do Cabo. Sua ficção é "muito simples na superfície, mas há uma profundidade em que ele usa o romance para fins políticos e sociais". Para o escritor queniano Ngugi wa Thiong'o, que co-dirigiu o documentário Sembène: The Making of African Cinema (1994), sua principal preocupação é o "imperativo da libertação social e mental e da descolonização da África para sobreviver" .

A ideia de Sembène do cinema como "escola noturna" e sua decisão, no final dos anos 1960, de fazer filmes em línguas indígenas em vez de em francês, provocou uma revolução no cinema africano. Cineastas como Souleymane Cissé do Mali e Haile Gerima da Etiópia o citam como inspiração. Françoise Pfaff, professora de francês na Howard University, Washington DC, diz que "seu estilo realista e tramas politicamente orientadas deixaram uma marca em três gerações de cineastas, embora seu próprio estilo tenha evoluído".

Para Samba Gadjigo, professor de francês na faculdade Mount Holyoke em Massachusetts, que está concluindo uma biografia de Sembène, seu objetivo é "não apenas 'ver a África pelos olhos africanos', mas criar imagens restauradoras e uma nova linguagem cinematográfica enraizada em his knowledge of African cultures - not in an African past. We're neither Westerners nor Arabs. His work makes people understand that we need bread and shelter, but without culture there can be no development."

His latest feature, Moolaadé, which won last year's Un Certain Regard award at the Cannes film festival and was reviewed in the New York Times as Sembène's "autumnal masterpiece", will be released in the UK next month. It coincides with a June retrospective of his work at the National Film Theatre in London, as part of Africa 05. "For an 82-year-old to continue to make films, particularly in the African environment, is phenomenal," says Keith Shiri, director of Africa at the Pictures, a UK promoter. "His films express shortcomings in African society he hasn't lost his focus or his passion."

Filmed in a remote village in the west African state of Burkina Faso, Moolaadé traces the ripples of one woman's rebellion against ritual "purification" - genital mutilation that is yet to be outlawed in some African countries and, according to the UN, still threatens two million girls each year.

"I was born in a milieu where excision is practised daily and accepted," says Sembène. "But I was also born into an evolving culture, one, like all African cultures, that's acquiring new knowledge."

Partly from seeing mothers die in childbirth, and Aids infection from dirty knives used in excisions, "I came to understand that excision was outdated and outmoded".

He chose the village of Djerisso for its unique mosque, which rises like a spiky anthill. Though he says the procedure itself, aimed at subjugating women, predates Islam and is "as old as humanity", the film partly satirises elders who trumpet tradition but speak French and worship Allah. New ideas do arrive from outside - men make a bonfire of the rebellious women's radios. But the main force for change is the local tradition of moolaadé, or sanctuary for the weak. As four little girls seek refuge from the matriarchs' knives in the heroine Collé's compound, a traditional cord keeps out both masked women in blood-red cloaks, and male elders in white Islamic robes. "At a moral level, I don't think we have any lesson to learn from Europe," says Sembène, who believes tradition is merely a "set of habits", and that "conservative forces are carried by both men and women". But there can be no progress in Africa, he has said, "if women are left out of account".

"This isn't just entertainment: I call it 'movie school'," says Sembène, for whom cinema is a "mirror - so my people can take reponsibility and solve their own problems". When he showed Moolaadé in Burkina Faso, Gabon and Cameroon, "the debate afterwards was longer than the movie. The taboo is fading." Yet the lead actress from Mali, Fatoumata Coulibaly, has had death threats, only partly because of nude scenes deemed contrary to Islam.

Though the film was shot in a present-day village of pink mud walls and thatched roofs, with "no running water or electricity, just mosquitoes", there is nothing timeless in Sembène's view of Africa, as the film hints at underlying social change. "When one fruit ripens, others follow suit," he says. "Collé refuses to have her daughter excised but doesn't beat a drum about it. In her silent reaction, like an ocean wave, she carries others with her."

Sembène lives alone in the Senegalese capital Dakar in a house overlooking the Atlantic that has, he says with satisfaction, no phone. He does business in the city centre offices of his production company, Domirev. According to Breyten Breytenbach, the South African writer who lives on Senegal's Gorée Island, he has "remained unconditionally on the left, and is known to be impervious to patronage". He travels incessantly, fundraising, scouting for locations, shooting, editing in Tunisia or Morocco and screening. Recently in Manhattan, he had an ovation for Moolaadé at the Lincoln Center. In Harlem's "Little Senegal" he is recognisable to the francophone clientele of the bistro Les Ambassades with his trademark cap, scarf and pipe. Relaxing over seafood and wine in a friend's apartment, he tunes in religiously to French radio bulletins about Togo's presidential poll.

"He keeps up with everything," says Daniel Talbot, president of New Yorker Films, his longtime distributor in the US. "He's wonderfully well read and very smart." In Pfaff's view, he has a "caustic sense of humour and tremendous vitality: he appears so youthful in body and soul" - a sprightliness he puts down to yoga. He speaks little English, but Senegalese-accented French, as well as Wolof, Diola, Fulani, Bambara and some Russian. "Whatever you say, he'll contradict you, even if he agrees," says Mahen Bonetti, founding director of New York's African Film Festival. "He's sly, cunning, playful, witty - he pushes you to think."

He was born in 1923 in Ziguinchor, on the Casamance river in southern Senegal - then part of French West Africa. His father, Mousse, a fisherman, had migrated from Dakar. His maternal uncle was an Islamic scholar literate in Arabic and French, but he spent most time with his two grandmothers, one a midwife, who "wielded great authority". He says, "I benefited from a synthesis of values - in the house, the compound, the country and Koranic and French schools. We conserved our own culture we had nightly gatherings with tales. Now I call it my own theatre."

Aged 13, he was expelled from a colonial school in Casamance for retaliating against a French teacher who had hit him. "After I slapped the school director on the face, my father said, 'Did you make sure he bled?'" His father, who vowed never to work for a white man but sold them fish, took him canoe fishing. "I learned a lot about silence. And the images were important: dawn, and how the river birds make their nests, so you can predict the tides." He loved to read. "Bread came wrapped in French newspapers. Each time my father unwrapped a bagette, he asked me to read to him."

He left French school in Dakar at 14, and as an apprentice mechanic and bricklayer he indulged his love of cinema. "When we had a good catch, my father would reward me with change for the movies. I saw and memorised the silent classics - all the films of Charlos [Chaplin]." Films critical of the colonial presence were banned, says Pfaff, "but Chaplin was considered harmless". Yet as Sembène realised, "Charlos lets no one get away with anything he returns blow for blow." It was Leni Riefenstahl's Olympia, about the 1936 Berlin Olympics, that inspired him with Jesse Owens' track victories and the power of cinema. "Riefenstahl always fascinated me - not the content but the frames," he says.

Cinemas were segregated. "Whites sat at the back in armchairs, and natives at the front some came with their own stools." Yet he had no idea of colonialism till the second world war. "The humiliations had been there on a daily basis. I saw elders with white hair having to doff their hats to white men. I saw it all as a child, but didn't understand."

Then in 1944 he was called up to serve in the Free French army, as a truck driver in Niger, and in a colonial infantry unit. With his generation, he discovered the irony of helping Nazi-occupied France fight for liberation when that freedom was denied his own people. "In the army we saw those who considered themselves our masters naked, in tears, some cowardly or ignorant. When a white soldier asked me to write a letter for him, it was a revelation - I thought all Europeans knew how to write. The war demystified the coloniser the veil fell."

Demobbed in 1946, he joined a construction union in Dakar, and witnessed the general strike that paralysed the colonial economy for a month and ushered in the fight for independence. "I learned everything from that human experience," he says, noting that "African strikers sometimes got help from European unions".

Unemployed, he stowed away to Marseilles in 1947, where he worked at the docks and joined France's General Workers' Union. As a French Communist party member from 1950, he travelled widely, and protested against the war in Indochina and French rule in Algeria. He sought to improve the appalling conditions of black workers in Marseilles, but also recalls the warmth of Sunday lunches with French families. His party membership lapsed in 1960, though he claims an affiliation to Marxism "until my last breath".

After fracturing his spine unloading a ship, and getting a less arduous post, he spent more time in the union library, discovering writers such as Richard Wright, Jack London, Claude McKay of Jamaica and Jacques Roumain of Haiti. Marseilles was then the gateway to France, and like-minded intellectuals would contact him - among them WEB DuBois, James Baldwin, Kwame Nkrumah and George Padmore. "There weren't disagreements because the only thing that mattered was struggling for independence," he says.

He wrote poetry for French workers' periodicals. "It was then mostly Europeans writing about their Africa," he recalls. "It was time for Africa to speak for itself." His first novel, Black Docker (1956), about an African dock worker convicted of killing a Frenchwoman after she has passed off his novel manuscript as her own, was partly an allegory of exploitation. But it met with rejections. According to Gadjigo, "he paid to have it published his communist friends helped him." There were also moves to sideline him, says Gadjigo, "because he wasn't a typical African writer - he hadn't been to university. There was snobbery, but he never talks about it. He says, 'I don't look back.'"

God's Bits of Wood was his breakthrough. In a strike the French bosses try to starve the railwaymen back to work but women lead a decisive march. It was adapted for the stage in Dakar in 2002, and the Hollywood actor and producer Danny Glover is negotiating for film rights. Sembène returned to independent Senegal in 1960 and sailed up the Congo. "I wanted to know my continent," he says. It was then that he decided to make films, at a time when cold war adversaries were competing with scholarships. He studied at the Gorky Studios in Moscow, returning to Senegal a year later with an old Soviet camera.

His short black-and-white film Borom Sarret (1963), the first film made in the region by a sub-Saharan African, followed a day in the life of a Dakar cart driver. Niaye (1964), based on a short story, broached the taboo of incest, while La Noire de . (Black Girl, 1966), the region's first full-length feature, was sparked by a news story about a Senegalese maid brought to the French Riviera who kills herself. Her voiceover reveals that, though her country is supposedly free, she remains a possession.

Talbot, who met Sembène in Paris in the late 1960s, says, "I was devastated -I'd never seen that kind of cinema before. The stories are simple but artistic and powerful, and suffused with humanity. They're classics." They coincided with independence, says Shiri, "showing there were still problems that needed to be addressed, and that cinema was the best medium for it."

Sembène admits influences ranging from Italian 1940s neo-realism - notably Vittorio De Sica's Bicycle Thieves - and Eisenstein, to the French 1950s Nouvelle Vague and cinéma vérité. He also drew on African oral tales, and used folkloric types, such as tricksters. He sees the African artist as a modern-day griot, a bard who is also a licensed fool. "The griot was an honest eye witness and messenger the only one able to speak the truth and to humiliate the leader. He was immune to power. But now we have a new breed of griot who's a mouthpiece for the powerful he's just there to sing their praises and get paid."

Sembène co-founded Kaddu, a news­paper in Wolof in the 1970s, and began to make films in Wolof or Diola. "No language is better than any other," he says. In Mandabi (1968), based on his 1966 novel Le Mandat (The Money Order), an illiterate Dakar resident receives a windfall from his nephew, a street-sweeper in Paris, but in trying to cash the order becomes entangled with the callous bureaucracy of Senegal's new elite. Another of his best-known films, Xala (1974), satirises a new bourgeoisie who wash their Mercedes in Evian, through the tale of a polygamous businessman struck down by impotence, and the procession of beggars who spit on him to end the curse. No African director, the Guardian's film critic Derek Malcolm wrote, "has criticised the pretensions and corruption of its rulers more severely, or with such quiet hilarity".

His films put him at loggerheads with Senegal's government. One actor in Xala was chosen for his resemblance to President Léopold Senghor, a poet and exponent of Negritude, the francophone-led movement for black cultural pride, with which Sembène took issue. For Sembène, says Gadjigo, "the main issue was not skin colour but class. He thinks cultural alienation is a problem only for African intellectuals, and that the real problem is Africa's economic exploitation." For Sembène, Negritude was a "stage in the history of Africa, but all the fuss was a fuss between intellectuals." When the author­ities made a dozen cuts to Xala before it was screened in Dakar, he distributed leaflets in protest. "All ideologies practise censorship one way or another," he says. "But I don't know how to be oblique - I say things the way I see them."

His work often lampoons polygamists, and he says his own father was "never polygamous he divorced and remarried". Though reticent about his own relationships with women, Sembène is twice divorced. According to his biographer, he was married in 1962 to a cousin, a midwife, and divorced in 1974. That year he began a 12-year marriage to an African-American doctoral student who had come to interview him. Though Gadjigo says Sembène has no children from his marriages, he has a son Alain, aged 48, a civil engineer in Marseilles, from a relationship in France in the 1950s, and two younger sons: Moussa, aged 32, a department store worker and aspiring DJ in New Orleans and Matar, aged 16, who is still at school in Dakar. He has one granddaughter. Breytenbach describes him as a "very good father, with a very natural relationship with his sons". Sembène says they all visit during holidays, though none has followed in his footsteps: "They're not crazy."

Sembène turned to history, making Emitaï (1971), about a Senegalese rebellion against forced conscription in the second world war. Ceddo (1976), set partly in the 19th century, shows a people trying to preserve its culture from the onslaught of Islam, Christianity and the slave trade - in which Africans are seen to be complicit. Sembène, says Gadjigo, was "not attacking Islam but the way it was used by the ruling powers". Senghor banned the film on the pretext that the title misspelled the word for commoners. It was not screened in Senegal until after his resignation in 1980. Now Senegalese rap musicians sample the Cameroonian Manu Dibango's music from the film, "and they're even more stinging in their criticisms of the ruling powers than me", Sembène says approvingly.

Camp de Thiaroye (1988) exposed a French massacre of African soldiers, who were returning from the second world war, to quell a 1944 mutiny sparked by attempts to cheat veterans out of severance pay. "Months before the end of the war, the French army was killing people who'd participated in France's liberation," says Sembène. "That's part of my legacy I shouldn't forget. I have to erect a monument to it." But in Gadjigo's view, "it's a hidden page of history the French would rather bury. Camp de Thiaroye wasn't seen in France till the late 1990s."

Sembène has always been uncomfortable with French sponsorship and patronage, though what is known as African cinema, Shiri points out, "was born out of France's desire to retain cultural influence in the continent", through subsidies to officially approved films. Sembène increasingly taps EU coffers. "I go everywhere, knock on all doors," he says.

According to Talbot, he has "always been in total financial control of his work he has all his negatives." For Sembène, "Africa is my audience the west and the rest are markets." But he feels the chronic distribution problem in Africa (where many commercial cinemas offer a diet of Bollywood and kung fu) has "gone backwards not forwards, especially in francophone countries". Outside festivals, Gadjigo says, "it is hard to see African films in Africa. African leaderships don't see the role cinema can play in development," and 90% of Senegalese cinemas have closed in the past 10 years. Shiri notes that under IMF belt-tightening in the 1980s and 90s, "governments weren't given any leeway to support culture".

Though Sembène tries to premiere his films in Senegal through private screenings, he rejects the fleapit urban cinemas. Mamadou Niang, a Senegalese friend and producer for France Television in New York, says "his refusal to have his movies shown in towns since the nineties is a slap in the face of the political elite, who he thinks don't care about culture". He has rarely allowed his films to be released on video. But next month New Yorker Films releases his first DVDs, Xala and Mandabi, with the rest to follow. "I'm confident one day we'll be able to see our films in Africa," he says.

Sembène is proud that Moolaadé was "born on the continent and from the continent". In Gadjigo's view, "by making films with Senegal, Mali, Burkina Faso, Benin, Côte D'Ivoire, he's symbolically creating a unity that political leaders haven't been able to achieve".

The pernicious effect of dependence on outside aid is a theme of Guelwaar (1992), a film based on a true story, in which a Christian leader's erroneous burial in a Muslim cemetery creates chaos as fellow Christians try to recover the corpse. Faat Kiné (2000), the first of a trilogy on "daily heroism" of which Moolaadé forms the second part, follows the life of a single mother running a petrol station in Dakar. He tries to alternate rural with urban settings. "I see people surviving from day to day in my country in a very honest way that inspires me," Sembène says.

Senghor died in 2001, and Sembène pronounces him a "great poet in the French language, but a poor politician". In 2000 presidential elections, Abdoulaye Wade finally ended the 20-year rule of Senghor's successor, Abdou Diouf. Yet for Sembène, "I don't think liberalism is a way to govern Africa, because we're going to continue being the beggars of Europe." Last year's screening at Cannes was attended by Senegal's first lady, Viviane Wade. "It would be a very courageous act for this government to participate in the development of cinema," says Sembène with a sigh. He had hoped to shoot the last film of his trilogy, Brotherhood of Rats, in the presidential palace, but the authorities were rumoured to have refused after learning that its target is corruption.

Many of his screenplays are based on anecdotes of everyday life. "I'm almost a patriarch: I have a lot of nephews and nieces, who serve me as an observatory, telling me lots of stories." Now, he adds, "There's a new Africa being born that will only materialise through struggle. That will depend on Africans taking responsibility."

According to Farah, Sembène has a "long view of history, and the patience to wait for things to mature". He has aspirations to make a film on Samori, the 19th-century leader who resisted French rule and was portrayed by the colonisers as a barbarian. "Every country creates its images," he has said. "We don't have to erase them. History will do it for us."

Ousmane Sembène

Nascer: January 1 1923 Casamance, Senegal, French West Africa.

Education: Koranic and French schools in Ziguinchor and Dakar trade union adult education in Marseilles.

Some fiction in English: 1956 Black Docker '60 God's Bits of Wood '62 Tribal Scars (stories) '66 The Money Order, with White Genesis '73 Xala '81 The Last of the Empire '87Niiwam, with Taaw '96 Guelwaar.

Some films: 1963 Borrom Sarret '64 Niaye '66 Black Girl '68 Mandabi '70 Tauw '71 Emitaï '74 Xala '76 Ceddo '89 Camp de Thiaroye '92 Guelwaar 2000 Faat Kiné '04 Moolaadé.

Some awards: 1968 Special jury prize, Venice film festival for Mandabi 2004 Cannes, Un Certain Regard best film.

· Moolaadé is released on June 3. The NFT retrospective runs throughout June. There is a NFT Guardian interview with Sembène on Sunday June 5 at 3.50.


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